Por primera vez en México se celebran las Sony Secret Sessions con su edición especial Diversity Ses sions

POR PRIMERA VEZ EN MÉXICO SE CELEBRARON LAS

SONY SECRET SESSIONS

CON SU EDICIÓN ESPECIAL

DIVERSITY SESSIONS

 

· Durante tres días, personalidades de la composición y producción musical de México, Latinoamérica y el mundo se reunieron en los legendarios estudios de Sony Music México con el objetivo de crear canciones para algunos de los más grandes artistas de la compañía.

Sony Music Entertainment México celebró la primera edición de #SonySecretSessionsMX, en su edición especial Diversity Sessions,con la que se impulsa la participación de mujeres en la industria musical, a través de la creación de canciones desde su entorno más íntimo.

Por primera vez fuera de Estados Unidos, Sony Secret Sessions se llevó a cabo en México, donde 30 personalidades de la composición y producción musical se reunieron en los legendarios estudios de Sony Music México con el objetivo de imaginar, experimentar y formar temas que fueron creados para algunos de los más grandes artistas de la compañía.

Durante tres días, Sony Music México, a través de la coordinación del equipo del departamento artístico local, trabajó junto con la reconocida compositora Mónica Vélez para estas Diversity Sessions, que buscan potenciar la participación de compositoras en la industria musical que, alarmantemente, en países latinoamericanos, tiene una presencia menor al 10%, siendo estas sesiones una alternativa que busca el empoderamiento femenino y la apertura de espacios más equitativos. Dos terceras partes de las personalidades que estuvieron en este espacio creativo fueron mujeres y arribaron de distintas partes del mundo para convivir por primera vez entre ellas en un contexto musical.

Fundadas en Miami, como una iniciativa del equipo artístico de Sony Music US Latin, las Sony Secret Sessions son un proyecto que busca dotar de nuevas canciones que impulsen la carrera de los artistas de la región. En esta ocasión, se convocaron a talentos de México, EEUU, Puerto Rico, Colombia, Ecuador, Venezuela, Argentina, Suecia, Suiza, Finlandia, Polonia, Italia, ya sean emergentes o con trayectoria, y se les reunieron en grupos sorteados que tuvieron a su disposición las más novedosas herramientas de trabajo y un ambiente propicio para la creatividad.

De Sony Secret Sessions han salido éxitos mundiales como “El Anillo” de Jennifer López, “Sin Pijama” de Becky G. & Natti Natasha, “De Cero” de CNCO, “Felices los 4” de Maluma, “Mi Mala” de Mau & Ricky con Karol G, entre otras, por lo que estas Diversity Sessions, gracias a la dirección del equipo de Sony Music México y a sus renovados estudios prometen ser la cuna de canciones que serán tan grandes como el talento de sus compositoras.

Sony Secret Sessions

Sony Secret Sessions es un proyecto que nació en Miami, en donde se reúnen a los más grandes compositores y productores con el objetivo de crear nuevos temas que impulsen la carrera de artistas de Sony de todo Iberoamérica.

Acerca de Diversity Sessions:

Diversity Sessions es una propuesta creativa que busca impulsar el talento de las compositoras emergentes y reconocer la carrera de aquellas con trayectoria. Esta es una iniciativa que busca impulsar la participación femenina dentro de la industria musical que alarmantemente, en países latinoamericanos, es menor al 10%; siendo estas sesiones una alternativa que busca el empoderamiento femenino y la apertura de espacios más equitativos.

EL AMOR EVOLUCIONA SI ES REAL – CON 68 AÑOS DE VIDA, DIEGO VERDAGUER TE DA SU PUNTO DE VISTA AQUÍ

EL AMOR CAMBIA, SUFRE ALTIBAJOS, PERO SI ES REAL EVOLUCIONA….

DIEGO VERDAGUER

DA SU INTERPRETACIÓN A ESTA GRAN VERDAD A TRAVÉS DE

“LEJOS DE TUS OJOS”

SU NUEVO SENCILLO MUY MELANCÓLICO… POR FAVOR VE EL ESTRENO DEL VIDEO AQUÍ:

https://www.youtube.com/watch?v=b6g0UMKhR70

EN SUS PALABRAS, EL AMOR EVOLUCIONA:

“Todas las canciones del álbum me encantan, pero fui a Buenos Aires hace poco y me acompañó mi director de videos Pepe Arch, ambos pensamos que era óptimo filmar la historia de LEJOS DE TUS OJOS en la ciudad de Luján, una provincia muy bella de Argentina en medio del campo. En la trama me represento a mí mismo como un hombre melancólico que extraña a su pareja, la verdad en mi caso, cuando a veces estoy mucho tiempo lejos de mi mujer por el trabajo de ambos, en muchos momentos la añoro intensamente… hay una frase en el tema que reza “recuerdo los días felices que no volverán” lo cual es una gran verdad, porque de la manera en que yo amé a Amanda hace 30 años eso no se repetirá; hoy la sigo amando pero de una manera diferente porque nuestro amor evoluciona siempre. Esta es una canción romántica para aquellos que tienen una pareja y la extrañan, habla de lo trascendental que es el amor por sobre todas las cosas.

LEJOS DE TUS OJOS es una balada funk muy rítmica, creada con músicos de primer nivel de todo el mundo, las guitarras las tocó Lucas Apestegui que es también el arreglista y director de un equipo de gente muy talentosa. Con esta canción deseo transmitirle al público verdad, porque lo que yo canto siempre lo siento, por eso también consideré oportuno incluir en el video muchas fotos e imágenes inéditas personales de nuestra historia de amor, es algo bonito para el público que nos sigue, una manera de compartir la vida a través de la música. Sinceramente estoy muy orgulloso de este “Corazón Bambino” y espero que conecte con la gente porque lo hice con pasión, con dedicación”:DIEGO VERDAGUER.

Hace unos días, en el imponente Museo Soumaya de la Ciudad de México, Diego Verdaguer lanzó su nuevo proyecto musical “CORAZÓN BAMBINO”, el cual acaba de salir a la venta tanto física como digitalmente. El título de este álbum es elocuente y exacto, pues representa la primera piedra para construir, a través de la música, puentes y lazos para que más artistas se unan a un movimiento pro Derechos de la Infancia de nuestro país y del mundo. También presentó lo que será su Fundación bajo esta misma línea; para unirte a esta causa y conocer más detalles por favor da click aquí:

Previamente el cantautor, argentino y mexicano, dio a conocer los temas “Cuándo, cuándo, cuándo”, “Volaré” y “Sophia-Sofía-Sophia”; ahora toca el turno a “LEJOS DE TUS OJOS”, una gran balada funk muy rítmica con la cual seguramente muchos amantes de la nostalgia, melancolía y el amor puro se identificarán.

El creador de éxitos que se han vuelto clásicos de la música en español como “La ladrona”, “Que sufras más”, “Corazón de papel”, “Volveré”, “El pasadiscos”, “Yo pescador de amor”, “Yo quisiera que tú”, “Usted que haría”, “El rostro del amor” y “Pídeme”, está de vuelta, incansable, celebrando 50 años de carrera pero con la energía del primer día en que pisó un escenario; ha sabido sortear todo tipo de mareas y se ha renovado a lo largo del tiempo, no en balde a la fecha acumula más de 4,000,000 de seguidores en sus redes sociales y plataformas musicales, mientras que las vistas que registran sus canciones en YouTube ya superan los MIL CIEN MILLONES. Todo nuestro respeto al prolífico artista y toda nuestra admiración al hombre que aún sigue afrontando la vida con pasión.

SIGUE A DIEGO VERDAGUER EN:

http://www.diegoverdaguer.com/

https://www.youtube.com/channel/UCdxTLQg6fu4kTmTDNL7NE9Q

https://www.facebook.com/DiegoVerdaguer

https://twitter.com/diegoverdaguer

https://www.instagram.com/diegoverdaguer/

https://truvoz.com/channel/DiegoVerdaguer

HOY SE PUBLICA “HAPPENS TO THE HEART” DE LEONARD COHEN. NOWNESS COLABORA CON UN BRILLANTE VÍDEO QUE INTERP RETA LA LETRA MAGISTRAL DE COHEN

HOY SE PUBLICA “HAPPENS TO THE HEART” DE LEONARD COHEN

NOWNESS COLABORA CON UN BRILLANTE VÍDEO QUE INTERPRETA LA LETRA MAGISTRAL DE COHEN

href=”http://2blqh.r.ca.d.sendibm2.com/mk/cl/f/thp76eC60U1BTzybJ2TEg1X6hnOI6lkGBo7WQ2lIaR5xAbmxktzHPDdreWmF1FjN4JfwH2_87DvGIlfdEn-7-1XPVqmfOcOZw_wR5_9msL-7vjC1-CVGCDYFS-Zk2-ZW1rtI1_pjG8dZFnps3PelSZA_jqvgLxK7fpBweBRJUQG5bpAMjbw6aGgxRrDbLDiBen0A0II” target=”_blank” rel=”noopener”>

‘Thanks For The Dance’ disponible para reserva aquí.

Álbum a la venta el 22 de noviembre.

 

Tras el adelanto de “The Goal”, “Happens To The Heart” es el primer single oficial del extraordinario nuevo álbum Thanks For The Dance, una inesperada nueva colección del maestro Leonard Cohen. Thanks For The Dance —elegante continuación de su trabajo— fue producido por su hijo Adam Cohen, y contó con Michael Chaves a cargo de la grabación y la mezcla.

“Happens To The Heart” cuenta con Javier Mas —colaborador habitual de Leonard Cohen— que voló de Barcelona a Los Ángeles para capturar el espíritu del artista en la propia guitarra de Leonard; la orquesta con sede en Berlín, Stargaze; el famoso productor Daniel Lanois en el piano; y Zac Rae de Death Cab For Cutie al piano muteado. Escúchalo aquí.

Leonard Cohen es uno de los íconos culturales más perdurables de la historia moderna. Su música, escritura y arte continúan inspirando e influyendo en los públicos de todo el mundo. Para celebrar el lanzamiento de Thanks For The Dance, Nowness ha colaborado con Adam Cohen encargando nuevas obras con imágenes en movimiento de una lista global de cineastas y artistas visuales seleccionados del universo Nowness. Thanks for the Dance: Artistic Responses to Leonard Cohen, ofrece una representación en vídeo distinta de la música que la inspira y la acompaña, una interpretación de la vida y la letra de Cohen que es profundamente personal para cada uno de los cineastas que participan.

Dirigido y concebido por Daniel Askill, “Happens To The Heart” amplía la narración de Cohen y explora la temática central de la letra marcada por la poesía. Askill, que calificó la invitación para participar en el proyecto como “un gran honor”, es conocido por sus creaciones artísticas en las que utiliza películas, fotografías, instalaciones de vídeo y escultura; ha dirigido cortometrajes, anuncios, películas de moda y vídeos musicales (Sia, Placebo, Phoenix). “La idea surgió rápida y fácilmente tras escuchar la música por primera vez”, comentó Askill, “quería hacer algo que hablara de los años de Leonard como monje zen. Una narrativa visual simbólica y tranquila que trazaría el abandono del ego y las trampas de la fama… y la transición hacia algo puro y trascendental”.

El álbum Thanks For The Dance se lanzará el 22 de noviembre y ya está disponible para reserva.

Sobre Leonard Cohen Leonard Cohen fue un maestro compositor, músico, poeta, novelista y artista visual cuyo impresionante y original trabajo ha influido en la vida de millones de personas durante las seis décadas que abarcó su carrera. Con más de 23 millones de álbumes vendidos en todo el mundo y 12 libros publicados, la influencia de Cohen en artistas musicales y teatrales de todo el mundo es inestimable. Cohen recibió el premio Grammy a la trayectoria (2010), fue incluido en Hall de la Fama del Rock & Roll (2008) y el Hall de la Fama de Canadá (2006), el Hall de la Fama de Compositores Canadienses (2006) y el Hall de la Fama de los Compositores (2010). Recibió el prestigioso Premio Príncipe de Asturias (2011), el Premio Glenn Gould (2011) y los más altos honores civiles de Canadá: Oficial de la Orden de Canadá (1991), Compañero de la Orden de Canadá (2003) y Gran Oficial de la Orden Nacional de Quebec (2008).

Sobre NOWNESS NOWNESS es un movimiento de excelencia creativa en la narración de historias que celebra lo extraordinario de cada día. Lanzada en 2010, y gracias a su estrategia de programación única, NOWNESS se ha establecido como una influyente fuente de inspiración en el arte, el diseño, la moda, la belleza, la música, la comida y los viajes. Nuestra experiencia en el campo del comisariado y nuestro galardonado enfoque de la narración de historias es inigualable.

https://www.nowness.com/

 

gwQSPNFsjJe44ZAagbqYkwLWFAqgp1cvcEjAaC8MSTGnlXR3eFn_6uIoBPpTD1lIHBmBHva0rS4t6wblbGdwnedhh6rjXSejKmMr9CQZNMY5pflYuFIb

Leoni Torres y Gente de Zona lanzan “Mejor Sin Ti” en versión salsa remix

Leoni Torres y Gente de Zona lanzan “Mejor Sin Ti” en versión salsa remix Se trata de una combinación perfecta, con un magistral arreglo de salsa concebido especialmente para el bailador.

El cantante cubano Leoni Torres lanzó su nuevo éxito “Mejor Sin Ti”, junto a Gente de Zona, ahora en versión salsa remix. La nueva versión ya está en todas las plataformas digitales y fue estrenada junto a un lyric video en YouTube. Se trata de una combinación perfecta, con un magistral arreglo de salsa concebido especialmente para el bailador.

Esta versión juega con el ritmo y un estilo de salsa suave, demostrada ya en temas anteriores interpretados por Leoni, como “Idilio”, que fue acogido con gran éxito por la audiencia y es su tercera canción más escuchada de todos los tiempos.

En estos momentos, Leoni Torres desarrolla una exitosa gira por España, Italia, Francia y Suecia. Durante este año pasó por varias ciudades de Estados Unidos y por primera vez se presentó en la costa oeste, con la producción de Live Nation. El 13 y 14 de febrero estará en Miami.

Leoni Torres es vocalista, compositor y productor. Comenzó su carrera artística en 1998, en su natal Camagüey. Pasó por agrupaciones como Costa Sur, Maravillas de Florida y la Charanga Habanera.

“Bajo la piel”, su primer álbum en solitario, le valió para
convertirse en el cantante revelación del año en Cuba. En 2011 se produjo su segundo disco “Latiendo”, con el cual el artista afianzó su carrera y se convirtió en una de las figuras más reconocidas de la música cubana contemporánea.

Canciones de su autoría, como “Traidora”, defendido por Marc Anthony y Gente de Zona, y “Para que un día vuelvas”, que comparte a dúo con Pablo Milanés, alcanzaron gran éxito internacional. La versión original de “Mejor Sin Ti”, junto a Gente de Zona, cuenta con más de dos millones de vistas.

En 2017, Leoni mereció el premio a la Mejor Composición de Música Tropical por el hit “Traidora”, que otorga cada año la Sociedad Americana de Compositores, Autores y Editores. Su último disco, “Amor bonito” (2019), tiene colaboraciones con Gilberto Santa Rosa, Rosario Flores y Pancho Céspedes, bajo la disquera Puntilla Music.

Leoni Torres ya tiene más de 94 millones de vistas globales en YouTube.

CIRQUE DU SOLEIL JOYÀ RENUEVA SU EXPERIENCIA GASTRONÓMICA EN CELEBRACIÓN DE SU QUINTO ANIVERSARIO

CIRQUE DU SOLEIL JOYÀ RENUEVA SU EXPERIENCIA GASTRONÓMICA EN CELEBRACIÓN DE SU QUINTO ANIVERSARIO

Para la ya icónica cena del espectáculo residente en la Riviera Maya, Alexis Bostelmann y su equipo crearon un completamente nuevo mundo de fantasía con productos de origen mexicano como preludio a la mágica experiencia de JOYÀ.

Reafirmando su rotundo éxito como uno de los espectáculos multisensoriales más innovadores, atractivos y emocionantes de todo México, Cirque du Soleil JOYÀ —el primer espectáculo residente de Cirque du Soleil fuera de Estados Unidos y el único en el mundo que incluye una experiencia gastronómica— celebra su quinto aniversario y lo hace de la mano de su chef ejecutivo, Alexis Bostelmann, quien explota al máximo su creatividad y presenta un nuevo menú que se convertirá en una verdadera experiencia culinaria con extraordinarios toques artísticos.

Con la innovación como parte central de cada temporada —en esta presentará nuevos y emocionantes actos como el ‘Aerial Duo Rings’’— Cirque du Soleil JOYÀ celebra su primer lustro con una experiencia culinaria renovada que sumerge a los comensales en una impresionante aventura desde el momento en el que degustan el primer platillo.

“Todos los elementos que conforman este magnífico espectáculo fueron mi inspiración para presentar un menú con gran sentido e historia, de modo tal que una vez que empiece el show, los visitantes conectarán todo los detalles, encontrando una experiencia mucho más teatral, más temática y también mucho más espectacular”, señaló Alexis Bostelmann, chef ejecutivo de Grupo Vidanta.

 

El proceso de reinventar la experiencia gastronómica de Cirque du Soleil JOYÀ, tomó a Alexis Bostelmann y su equipo —compuesto por aproximadamente 70 personas— más de seis meses, tiempo en el cual decidieron crear algo nunca antes visto pero utilizando la mayor cantidad de productos locales posibles como el chocolate de Tabasco o la langosta de las costas del Caribe, resaltando así el origen e inspiración del espectáculo en el que los asistentes serán transportados a un mundo de fantasía durante los 140 minutos que dura esta experiencia.

La nueva propuesta culinaria de Cirque du Soleil JOYÀ comienza al evocar la mesa de experimentos de Zelig, rindiendo con ello tributo a uno de los personajes principales: un primer tiempo compuesto por tres diferentes platillos. Una ensalada de flores comestibles, crocante de jamón ibérico y la opción de un toque de proteína prehispánica, en conjunto con un suculento taco de langosta con crocante de camote y fresco ceviche de la pesca del día aderezado con coco, menta y maracuyá, todo en un perfecto balance de sabores que apuntan a generar un exquisito festín en los paladares de todos los comensales.

La jornada culinaria continúa y un cofre de cristal con joyas en su interior conforma un segundo tiempo en el que se presenta una mini brocheta de camarón ensalada de algas y una perla elaborada con leche de coco. Enseguida, a elección de los visitantes, pueden degustar un salmón con salsa de chiles y un crocante de betabel, o bien optar por un sustancioso corte de carne al interior de una roca que simula un meteoro acompañado de una costilla braseada, el hueso de dinosaurio, complementada con vegetales locales y un puré de jengibre, coco y camote.

Por si esto fuera poco, la experiencia gastronómica del espectáculo ha contemplado una nueva opción vegetariana para el segundo tiempo, toda una odisea de sabores: risotto de quinoa con betabel coliflor encurtida y un exquisito puré de aguacate dentro de un tronco. Y finalmente, una opción para los más pequeños, una deliciosa pasta de preparación sencilla pero con muchos elementos fantasiosos.

Para culminar esta experiencia única en su tipo, el cierre se revela majestuoso. El emblemático libro de postres llega ahora con un contenido distinto pero plagado de contrastes entre lo ácido y lo dulce, lo suave y lo crocante, para crear una experiencia interactiva que permite al comensal disfrutar y jugar con los varios elementos que encontrarán en este tercer tiempo.

Con un historial de más de 1,650 funciones y 900,000 visitantes, la nueva experiencia gastronómica y la renovación del espectáculo de Cirque du Soleil JOYÀ, prometen crear una atmósfera de magia y fantasía para todos aquellos que ya han visto esta extraordinaria muestra artística y para quienes lo visitarán por primera vez en el Teatro Vidanta en Vidanta Riviera Maya, y el cual estará disponible a partir del día de hoy.

Para conocer más acerca de este increíble espectáculo o para la compra de boletos, por favor visite

www.cirquedusoleil.com/joya

Acerca de Cirque du Soleil

 

JOYÀ es la trigésima sexta producción de Cirque du Soleil desde 1984. Cirque du Soleil es, principalmente, un proveedor de contenido creativo para una amplia variedad de proyectos únicos. Además de los espectáculos, la compañía con oficinas centrales en Montreal, extiende su talento creativo a otras esferas de actividad. Mientras mantiene estrictos estándares de calidad y originalidad artística, Cirque du Soleil aporta a innovadores proyectos, la misma energía y espíritu que caracterizan cada uno de sus espectáculos. Cirque du Soleil es una organización con base en Québec que brinda entretenimiento artístico de alta calidad. Desde su inicio en 1984, cerca de 200 millones de espectadores en más de 450 ciudades en seis continentes, se han emocionado con Cirque du Soleil. Para más información acerca de de Cirque du Soleil, por favor visite www.cirquedusoleil.com.

Acerca de JOYÀ

JOYÀ, el primer espectáculo residente de Cirque du Soleil en México, combina artes culinarias y escénicas en un teatro íntimo diseñado para envolver al público a través de los cinco sentidos. Inspirado en la historia y cultura de México, JOYÀ cuenta la aventura de un alquimista y su nieta que se embarcan en una búsqueda para descubrir algunos de los secretos de la vida. Un emocionante y místico espectáculo en el que la felicidad, la fuerza y la amistad conquistan todo, se presenta de manera permanente en el Teatro Vidanta dentro de Vidanta Riviera Maya.

Acerca de Vidanta

Vidanta, la marca de vacaciones de lujo de Grupo Vidanta, cuenta con un impresionante portafolio de entretenimiento y resorts en las playas más codiciadas de México, incluyendo Nuevo Vallarta, Riviera Maya, Los Cabos, Acapulco, Puerto Peñasco y Puerto Vallarta. En los destinos de Vidanta, los huéspedes pueden hospedarse en hoteles de lujo que incluyen Grand Luxxe, The Grand Bliss, The Grand Mayan, The Bliss y Mayan Palace. Entre sus innovadoras alianzas destacan las
colaboraciones con los visionarios creativos de Cirque du Soleil para la creación de JOYÁ –una experiencia teatral y gastronómica permanente en la Riviera Maya– y con la compañía de hospitalidad global, Hakkasan Group, en la que se incluye un exclusivo acuerdo a largo plazo para presentar nuevas experiencias nocturnas, de día y gastronómicas –como primer resultado de esta colaboración se encuentran la apertura de OMNIA Dayclub, Casa Calavera y SHOREbar en Vidanta Los Cabos–. Vidanta anunció recientemente la introducción The Estates, la más exclusiva y suntuosa opción de hospedaje que ofrecerá extraordinarias amenidades y experiencias vacacionales; así como la apertura del lujoso parque acuático Jungala, que ofrece una experiencia única para disfrutar de lo mejor de la naturaleza, el descanso y las atracciones acuáticas en un magnífico entorno; además del lanzamiento de la primera línea mexicana de cruceros de lujo, Vidanta Cruises.

¡Billie Eilish hace historia en los premios GRAMMY al ser nominada en las categorías más importantes!

HACE HISTORIA EN LOS GRAMMY

LA ARTISTA MÁS JOVEN EN RECIBIR LAS CUATRO NOMINACIONES MÁS IMPORTANTES DE LA CEREMONIA: GRABACIÓN DEL AÑO, ÁLBUM DEL AÑO, CANCIÓN DEL AÑO Y MEJOR ARTISTA NUEVA

BILLIE RECIBE UN TOTAL DE 6 NOMINACIONES

WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO?
EL ÁLBUM DEBUT NORTEAMERICANO MÁS VENDIDO DE LA DÉCADA

ESCUCHA

“everything i wanted”, la nueva cancion de Billie EilishEl día de hoy, la artista de Interscope Records, Billie Eilish, recibió la impresionante cantidad de 6 nominaciones a los premios GRAMMY en su edición número 62. Con tan sólo 17 años, Billie Eilish es oficialmente la artista más joven en la historia de los premios GRAMMY en ser nominada a las cuatro categorías más importantes: Grabación del Año, Álbum del Año, Canción del Año y Mejor Artista Nuevo. Por si fuera poco, Eilish también está nominada en las categorías de Mejor Interpretación Pop Vocal Solista y Mejor Álbum Pop Vocal Solista.Estas nominaciones llegan al final de un año que sin duda alguna ha sido el mejor en la carrera de Billie. A principios de 2019, la cantante y compositora de 17 años debutó en la primera posición en la lista Billboard 200 con WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? y también alcanzó su primer sencillo número 1 en el Billboard 100 con “bad guy”, canción que hasta la fecha ha sumado más de 3 billones de reproducciones por sí sola y alcanzó el primer lugar en distintas estaciones de radio alrededor de todo el mundo.

WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? es ahora el álbum más vendido del 2019 y el debut norteamericano más grande de la década (de cualquier artista solista o grupo), alcanzando el primer lugar en varias listas y sumando más de 24 billones de reproducciones alrededor del mundo.

Después de presentarse como acto principal en la décima edición del Corona Capital, Billie Eilish recibió múltiples certificaciones en las oficinas de Universal Music México por el EP dont smile at me (PLATINO) y su álbum debut WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? (DOBLE PLATINO). “bad guy” recibió la certificación DIAMANTE + PLATINO, “bury a friend” es TRIPLE PLATINO, “you should see me in a crown”, “bellyache”, “ocean eyes”, “idontwannabeyouanymore” y “COPYCAT” son DOBLE PLATINO, mientras que “when the party’s over”, “wish you were gay” y “my boy” recibieron certificaciones PLATINO.

Billie Eilish regresará a México en mayo del 2020 para presentarse el 25 de mayo en la Arena VFG de Guadalajara y el 27 de mayo en el Palacio de los Deportes de la Ciudad de México. Últimos boletos disponibles AQUÍ.

Universal Music Group lidera las nominaciones en los Premios Grammy 2020

CONOCE LA LISTA DE NOMINADOS A LOS

PREMIOS GRAMMY 2020

BILLIE EILISH, ARIANA GRANDE
Y LANA DEL REY LIDERAN
LAS NOMINACIONES.POST MALONE, TAYLOR SWIFT, LEWIS CAPALDI, SHAWN MENDES, JONAS BROTHERS, THE CHEMICAL BROTHERS, JAMES BLAKE, JESSIE REYEZ Y LADY GAGA TAMBIÉN APARECEN EN LA LISTA DE NOMINADOS.A continuación presentamos la lista de los artistas de
Universal Music nominados a los Premios Grammy® 2020.

LISTA DE NOMINADOS

Grabación del Año
“bad guy” — Billie Eilish
“7 Rings” — Ariana Grande
“Sunflower” — Post Malone & Swae Lee

Álbum del Año
Norman Fucking Rockwell! — Lana Del Rey
WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? — Billie Eilish
Thank U, Next — Ariana Grande

Canción del Año
“Always Remember Us This Way” — Natalie Hemby, Lady Gaga, Hillary Lindsey & Lori McKenna, compositores (Lady Gaga)
“bad guy” — Billie Eilish O’Connell & Finneas O’Connell, compositores (Billie Eilish)
“Lover” — Taylor Swift, compositora (Taylor Swift)
“Norman Fucking Rockwell” — Jack Antonoff & Lana Del Rey, compositores (Lana Del Rey)
“Someone You Loved” — Tom Barnes, Lewis Capaldi, Pere Kelleher, Benjamin Kohn & Sam Roman, compositores (Lewis Capaldi)

Mejor Artista Nuevo
Billie Eilish

Mejor Interpretación Pop Vocal de un(a) Solista
“Spirit” — Beyoncé
“bad guy” — Billie Eilish
“7 Rings” — Ariana Grande
“You Need To Calm Down” — Taylor Swift

Mejor Interpretación Pop Vocal de un Grupo o Dúo
“Boyfriend” — Ariana Grande & Social House
“Sucker” — Jonas Brothers
“Señorita” — Shawn Mendes & Camila Cabello

Mejor Interpretación Pop Vocal Tradicional
Sì — Andrea Bocelli

Mejor Álbum Pop Vocal Solista
The Lion King: The Gift — Beyoncé
WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? — Billie Eilish
Thank U, Next — Ariana Grande
Lover — Taylor Swift

Mejor Grabación Dance
“Got To Keep On” — The Chemical Brothers
“Piece Of Your Heart” — Meduza & Goodboys

Mejor Álbum de Electrónica/Dance
No Geography — The Chemical Brothers

Mejor Canción Rock
“Give Yourself A Try” — George Daniel, Adam Hann, Matthew Healy & Ross Macdonald, compositores (The 1975)

Mejor Álbum de Música Alternativa
Assume Form — James Blake

Mejor Álbum Urbano Contemporáneo
Being Human In Public — Jessie Reyez

Mejor Álbum de R&B
Ella Mai — Ella Mai

Mejor Interpretación Rap
“Clout” — Offset ft. Cardi B

Mejor Colaboración Rap/Cantada
“Drip Too Hard” — Lil Baby & Funna

Mejor Canción Rap
“Suge” — Dababy, Jetsonmade & Pooh Beatz, songwriters (Dababy)

Mejor Álbum de Pop Latino
Vida — Luis Fonsi
#ELDISCO — Alejandro Sanz
Fantasía — Sebastián Yatra

Mejor Álbum Latino de Pop, Urbano o Alternativo
Oasis — J Balvin & Bad Bunny

Mejor Álbum de Música Regional Mexicana:
Percepción — Intocable
Poco A Poco — La Energía Norteña

Mejor Álbum Tropical Latino
Literal — Juan Luis Guerra 4.40

Mejor Recopilación de Banda Sonora para Medio Visual
The Lion King: The Songs — (Varios Artistas)
Rocketman — Taron Egerton
Spider-Man: Into The Spider-Verse — (Varios Artistas)
A Star Is Born — Lady Gaga & Bradley Cooper

Mejor Banda Sonora para Medios Visuales
The Lion King — Hans Zimmer, compositor
Mary Poppins Returns — Marc Shaiman, compositor

Mejor Canción Escrita par Medios Visuales
“The Ballad Of The Lonesome Cowboy” — Randy Newman, compositor (Chris Stapleton); cancion de Toy Story 4
“I’ll Never Love Again (Film Version)” — Natalie Hemby, Lady Gaga, Hillary Lindsey & Aaron Raitiere, compositores (Lady Gaga & Bradley Cooper); cancion de A Star Is Born
“Spirit” — Beyoncé Knowles-Carter, Timothy McKenzie & Ilya Salmanzadeh, compositores (Beyoncé); cancion de The Lion King

Mejor Diseño de Embalaje
Chris Cornell — Barry Ament, Jeff Ament, Jeff Fura & Joe Spix, directores de arte (Chris Cornell)

Mejor Arreglo para Álbum, No Clásico
Ella Mai — Chris “Shaggy” Ascher, Jaycen Joshua & David Pizzimenti, ingenieros; Chris Athens, ingeniero de masterización (Ella Mai)
WHEN WE ALL FALL ASLEEP, WHERE DO WE GO? — Rob Kinelski & Finneas O’Connell, ingenieros; John Greenham, ingeniero de masterización (Billie Eilish)

Mejor Grabación Remezclada
“I Rise (Tracy Young’s Pride Intro Radio Remix)” — Tracy Young, remezclador (Madonna)

Mejor Video Musical
“We’ve Got To Try” — The Chemical Brothers, Ellie Fry, director de video; Ninian Doff, productor de video
“Glad He’s Gone” — Tove Lo, Vania Heymann & Gal Muggia, directores de video; Natan Schottenfels, productores de video

Consulta la lista completa de nominados y más información aquí

VIDEOS DE LOS NOMINADOS

Billie Eilish – “bad guy” Ariana Grande – “7 Rings” Taylor Swift – “Lover” J Balvin & Bad Bunny – “La Canción” Alejandro Sanz – “Mi persona favorita” Juan Luis Guerra 4.40 – “Kitipun” Sebastián Yatra – “Un año” Lewis Capaldi – “Someone You Loved” Intocable – “Tu Soledad Y La Mía” The 1975 – “Give Yourself A Try” The Chemical Brothers – “Got To Keep On”

open.php?u=c649af15986ed0a385e82d648&id=33a3900135&e=936ef166ae

Mane de la Parra deleitará al público cantando en el Monumento a la Revolución 🎄🎅🏻

El cantautor se unirá a la celebración del desfile navideño ‘Bolo Fest’ de Liverpool el sábado 23 de noviembre en el Paseo de la Reforma.

Mane de la Parra deleitará al público cantando en el Monumento a la Revolución

El cantautor se une a la celebración del desfile navideño ‘Bolo Fest’ de Liverpool, el sábado 23 de noviembre.
El cantautor mexicano Mane de la Parra se une a la celebración del Bolo Fest de Liverpool, el sábado 23 de noviembre, desde las 10:00 AM

El desfile navideño, el más grande de México, recorrerá el Paseo de la Reforma con carros alegóricos, globos gigantes, bandas en vivo y mucha diversión para la familia; finalizando en el Monumento a la Revolución con un gran concierto que inicia con la participación de Mane.

“Feliz por la invitación de Liverpool para unirme a su desfile navideño y poder interpretar mi música. Nos vamos a divertir mucho y celebrar en grande esta época tan hermosa”, expresó de la Parra.

Es importante mencionar que Mane de la Parra unió su voz con niños y niñas cantando villancicos, bajo la dirección de orquesta de Alondra de la Parra. Esto como parte de la nueva campaña de navidad de Liverpool quien reunió el mejor talento, sin importar fronteras ni edades, para celebrar la navidad en México.

Recientemente Mane lanzó su nuevo sencillo “Quisiera ser yo” tema producido por Carlos Vives, quien también lo compuso.

Con más de 15 años de carrera artística, de la Parra tiene en su haber más de 5 producciones discográficas. Además de 150 presentaciones en vivo (entre 2009 y 2018) en distintos escenarios y eventos alrededor de México y Estados Unidos. Ha participado en los principales festivales organizados por las mejores cadenas radiofónicas mexicanas y americanas. En su destacada trayectoria actoral cuenta con más de 10 telenovelas, series y 3 películas.

Para estar en contacto con Mane de la Parra el público lo puede seguir a través de sus redes sociales

Twitter @ManeDeLaParra / Instagram @ManeDeLaParra
https://www.facebook.com/manedelaparra

mane de la parra 2

Caroline Intl MX | Boletín Semanal

Descubre nuestras novedades

marilyn manson presenta ‘The End’
un nuevo cover, ahora a la legendaria banda The Doorsla canción original de 1967, con un toque country, obscuro, y el sello personal de marilyn manson, disponible hoy en todas las plataformas digitalesescúcha aquí trippie red, the japanese house, the big moon y más estrenos en nuestra playlist #viernesdemúsicanueva blossoms | luego de una exitosa presentación en Corona Capital 2019, presentan The Keeper, un sencillo más a Foolish Loving Spacesmetronomy | nueva fecha en MX: #Metronomy4Eva llegará a GDL.
dj shadow | Our Pathetic Age se apoderó de Ibero 90.9
phantogram | su canción favorita de este Corona Capital 2019 por Telehit

mac demarco • 7 dic | festival catrina @ pue

2020

metronomy • 28 feb | pepsi center @ cdmx
metronomy • 29 feb | festival adverso@ gdl
ghost • 3 mar | palacio deportes @ cdmx
clairo • 18 mar | galera @ cdmx
tame impala • 19 mar | foro sol @ cdmx
tame impala • 20 & 21 mar | pal norte @ mty

Pre-ordena ‘The Slow Rush’, el próximo disco de Tame Impala ahora.

6560dda8-9baa-45fa-aa9d-925266666d08.jpg

open.php?u=c649af15986ed0a385e82d648&id=b149b36888&e=936ef166ae

¡Lewis Capaldi estrena “Before You Go”!

LEWIS CAPALDI
ESTRENA EL ÁLBUM
DIVINELY UNINSPIRED TO A HELLISH EXTENT EXTENDED EDITION

ESCÚCHALO AQUÍ

Divinely Uninspired To A Hellis Extent Edición Extendida – Disponible a partir de hoy
¡Álbum con mayores ventas en el año!
¡Nueva canción “Before You Go” ya disponible!
“Someone You Loved” completa tres semanas consecutivas en el #1 de Estados Unidos y es nominada al GRAMMY

“Bruises” termina otra semana dentro de UK Top 10 Singles

Mientras Lewis Capaldi inicia su gira en el Reino Unido, y asegura su primera nominación al Grammy en Estados Unidos, hoy lanza su sensacional nuevo sencillo ‘Before You Go’, tomado de la edición extendida de su álbum número 1, certificado como platino, siendo el más vendido del año, ‘Divinely Uninspired To A Hellish Extent’ – disponible a partir de hoy, 22 de noviembre en Virgin EMI.Ha sido lanzado en CD y casette, con algunas ediciones limitadas autografiadas, la edición extendida cuenta con tres nuevas canciones, “Leaving My Love Behind”, “Let It Roll” y la hermosa “Before You Go”, la cual aborda en sus versos las secuelas de lidiar con una tragedia.
Disponible para escuchar aquí.2019 ha visto a Lewis consolidarse como una superestrella internacional. Su álbum debut pasó seis semanas en total en la posición #1, fue certificado platino en sólo 10 semanas y se acerca rápidamente a medio millón de ventas, convirtiéndose en el álbum más vendido del año, con el debut en su primer semana más grande de todos los tiempos, el álbum también contiene el exitoso sencillo del año ‘Someone You Loved’, que pasó 7 semanas en la cima de la lista oficial de sencillos y se ha convertido en el primer No. 1 de Lewis en Estados Unidos, además de concederle su primera nominación al Grammy por Canción Del Año.Después de un año de espectáculos agotados y festivales memorables, la gira de Lewis inició en Dublín esta semana y en la primavera de 2020 dará un paso más con su gira de espectáculos en arenas, los cuales se agotaron antes del lanzamiento del álbum, lo que lo convierte en uno de los primeros artistas en lograr tal hazaña.

‘Divinely Uninspired To A Hellish Extent’ Extended Edition

  1. Grace
  2. Bruises
  3. Hold Me While You Wait
  4. Someone You Loved
  5. Maybe
  6. Forever
  7. One
  8. Don’t Get Me Wrong
  9. Hollywood
  10. Lost On You
  11. Fade
  12. Headspace
  13. Before You Go
  14. Leaving My Love Behind
  15. Let It Roll

RECUERDA QUE PUEDES ESCUCHAR
DIVINELY UNINSPIRED TO A HELLISH EXTENT EXTENDED EDITION
AQUÍ

 

Ozzy Osbourne lanza su segundo sencillo “Straight to hell”

OZZY OSBOURNE

LANZA SU SEGUNDO SENCILLO

“STRAIGHT TO HELL”

 

· Este sencillo será parte de su próximo álbum Ordinary Man.

El miembro del Salón de la Fama del Rock and Roll y ganador del Grammy, cantante y compositor Ozzy Osbourne, presenta hoy su nuevo material “Straight to Hell”. Esta canción es el segundo lanzamiento de lo que será su primer álbum en los últimos 10 años, Ordinary Man, que será lanzado a principios de 2020.

En “Straight To Hell”, Ozzy lleva a quien la escucha directo al corazón de la oscuridad junto con el guitarrista e icono de Guns N’ Roses “Slash” en una serie de pasajes de guitarra que son fuera de este mundo.

“Straight To Hell” sigue los pasos de “Under The Graveyard”, la cual llegó hace 2 semanas y ya ha logrado 2.8 M de reproducciones a nivel mundial en su primera semana. Rolling Stone escribió “Perdición y oscuridad son lo que hacen a Ozzy tan grande, y es por eso también que sigue haciendo música”, mientras que NPR comentó “Suena al Ozzy que todos amamos, es impresionante como la voz de Ozzy aún puede perforar tu alma”

La noche de ayer, Ozzy sorprendió al Forum en Los Ángeles con un concierto sold out, donde colaboró por primera vez en vivo con Post Malone y Travis Scott para la exitosa canción “Take What You Want”. Este domingo, volverá a reunirse con Malone y Travis en los American Music Awards para una presentación de la canción en televisión y promete que será una presentación inolvidable.

Ozzy escribió y grabó Ordinary Man en Los Ángeles con el productor Andrew Watt en la guitarra, Duff McKagan (Guns N’ Roses) en el bajo y Chad Smith (Red Hot Chili Peppers) en la batería.

Espera nuevas noticias sobre el video oficial.

 

Playa Limbo presenta el último EP de su colección Universo Amor

Playa Limbo estrena Universo Amor 4/4

Playa Limbo presenta el último EP
de su colección Universo Amor

Escúchalo ahora

Playa Limbo estrena Universo Amor 4/4

La cuarta y última parte de la colección Universo Amor que han estado trabajando desde el año pasado.El primer sencillo de este EP, “Feroz”, es una canción que se compuso en colaboración con Armando Ávila; cuenta con un video que propone un lado más artístico de Playa Limbo, se filmó en la ciudad de México bajo la dirección de Zahid Badillo.Las siguientes 2 canciones, “Destino Amarte” y “Regresa”, son la máxima representación de la frescura que tanto caracteriza a Playa Limbo, con un ritmo que te recordará a los años 70s y te pondrá a bailar toda la noche.Por último, “Otras Vidas” con un ritmo de RnB que estamos seguros se volverá un nuevo himno para todos los fans de Playa Limbo.

Playa Limbo es un gran exponente de la música mexicana que desde el 2005 lleva componiendo éxitos bailables y baladas al corazón. Cuentan con más de 1 millón y medio de escuchas al mes en Spotify y su mayor éxito, “Piérdeme el respeto” sobrepasa las 24 millones de reproducciones.

Playa Limbo llegará con su tour Universo Amor a Asia y Australia durante febrero y marzo.

Además, este 2020 lanzarán una selección de sus canciones en versión acústica con grandes artistas emergentes así como la compilación final de Universo Amor en álbum físico.

Sigue a Playa Limbo en sus redes sociales

FacebookTwitterInstagramYouTubeSpotifyFacebookLink