Estreno de la mas reciente película de Pedro Almodovar «La Piel que Habito», quien vuelve a trabajar con el actor Antonio Banderas. Producida por Diamond Films. Elenco Elena Anaya, Marisa Paredes, Jan Cornet, Roberto Alamo, Eduard Fernàndez, Blanca Suàrez, Susie Sànchez, Bàrbara Lennie y Fernando Calvo. Dirección por Pedro Almodovar. Guión por Pedro Almodovar en colaboración de Agustín Almodovar. Basado en la novela «Tarántula» de Thierry Jonquet, Editions Gallimard.
Presentada oficialmente en el Festival de Cannes 2011, en el que compitió por la Palma de Oro, La piel que habito es el decimo octavo largometraje de Pedro Almodóvar que vuelve a reunirlo con Antonio Banderas, después de 21 años de no filmar con él. Banderas que comenzó a destacarse cinematográficamente de la mano de Almodóvar a partir de “Laberinto de pasiones (1982), trabajó por última vez con él en “Atame” (1989), y un año antes, con la multipremiada “Mujeres al borde de un ataque de nervios”, llegó también a Hollywood conducido de algún modo también por él, cuando dicho film fue nominado al Oscar a la Mejor Película Extranjera y al Golden Globe.
La piel que habito, fue definida por el director como, “un material muy distinto a todo lo anterior porque me ha pillado en pleno cambio. Me veo como una persona de mediana edad que, como no quise celebrar los cuarenta, cuando llegué a los cincuenta tuve que pasar la crisis de las dos décadas”; y es según sus propias palabras “una historia durísima de venganza con un personaje muy diabólico en cuya piel me costó meterme”.
Con la habitual mezcla de géneros que caracteriza a la producción alomodovariana, La piel que habito admite influencias, según sus declaraciones, de Luis Buñuel, de Alfred Hitchcock, de todo el cine de Fritz Lang, desde lo gótico al Noir, de la estética Pop del horror de la Hammer o del estilo aún más kitsch del Giallo Italiano de Darío Argento, Mario Bava, Umberto Lenzi o Lucio Fulci, así como del lirismo de Georges Franju en “Los ojos sin rostro”.
Sin embargo y aún después de evaluar todas las referencias enumeradas, Almodóvar consideró seriamente durante un buen tiempo la posibilidad de realizar La piel que habito como una película muda en blanco y negro como tributo a Lang y a Murnau. A lo largo del rodaje, que insumió algo más de cuatro meses y que incluyó locaciones en Galicia como Santiago de Compostela o el Pazo de Oca en La Estrada, además de Madrid y Toledo, Almodóvar remitió además a otras influencias específicas como el “Frankestein”, de James Whale, “Rebecca” y “Vertigo de Hitchcock y nuevamente de Buñuel especialmente en la primera imagen del film: un plano general de la ciudad de Toledo que sirve para situar espacio y temporalmente a la narración. El director señaló que había tratado de colocar la cámara exactamente en el mismo lugar donde, cuarenta años antes, Buñuel la había colocado para “Tristana”.
Desde que su mujer sufriera quemaduras en todo el cuerpo en un accidente de auto, el Doctor Robert Ledgard, eminente cirujano plástico, se interesa en la creación de un nuevo tipo de piel con el que hubiera podido salvarla. Doce años después consigue cultivarla en su propio laboratorio. Es una piel sensible a las caricias, pero a la vez una auténtica coraza contra todas las agresiones, tanto externas como internas, de las cuales es víctima frecuente nuestro mayor órgano. Para lograrlo ha utilizado las posibilidades que le proporciona la terapia celular.
Además de años de estudio y experimentación, Robert necesitaba una cobaya humana, y un cómplice sin ningún escrúpulo. Para él los escrúpulos nunca representaron un problema, no formaban parte de su carácter. Marilia, la mujer que se ocupó de él desde el día que nació, es a la vez su cómplice más fiel, la que nunca le fallará. Y con respecto a la cobaya humana….
Después de un año comienzan a desaparecer de sus casas decenas de jóvenes de ambos sexos, en muchos casos por voluntad propia. Uno de ellos compartirá con Robert y Marilia, la espléndida mansión El Cigarral. Y será contra su voluntad…
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