La animación generada por computadora de la película «Vértigo» a «Toy Story» para los espectáculos en 3D de hoy en día se estudiarán durante el «El desarrollo del Animador Digital», la última entrega de la Academia de Artes Cinematográficas y de Marc Ciencias Davis Celebración de la animación, el lunes, 21 de mayo a las 7:30 pm en el Teatro Samuel Goldwyn de Beverly Hills. Varios pioneros de la animación digital volverán a examinar el largo camino desde el laboratorio hasta Cineplex en un panel moderado por el animador y el historiador Tom Sito.
Cuando «Toy Story» irrumpió en la escena en 1995, imágenes generadas por ordenador fue, para muchos, una técnica nueva y audaz en la animación. Sin embargo, su desarrollo largo y meticuloso se remonta a su primera exposición pública con la secuencia del título fascinante de «Vértigo» (1958). De igual importancia a los cambios técnicos, como los animadores y diseñadores influyentes que idearon los usos artísticos de los avances de la ingeniería.
Panelistas programadas incluyen:
Rebecca Allen , una cineasta experimental que ha trabajado en el Instituto Tecnológico de Nueva York y el MIT. Colaboró en «la Catherine Wheel» con Twyla Tharp y hecho videos musicales emblemáticos de Kraftwerk, Mark Mothersbaugh y Peter Gabriel. Actualmente ocupa una cátedra en el Departamento de Diseño | Media Arts en UCLA.
Philippe Bergeron , un animador de CG y diseñador de jardines, que se asoció con Daniel Langlois y otros dos directores para crear uno de los primeros personajes creados por ordenador en el 1985 corto «Tony de Peltrie». Ha trabajado en producciones de Digital y Producciones Whitney / Demos y es presidente de PaintScaping, Inc.
David Em , que comenzó a producir arte digital en la década de 1970 y ha trabajado como artista independiente en los laboratorios de investigación tales como el Xerox Palo Alto Research Center, de la NASA Jet Propulsion Laboratory y el Grupo de Tecnología Avanzada de Apple Computer. Él es el primer artista digital de tener sus papeles recogidos y conservados por el Instituto Smithsonian de Archivos de Arte Americano.
Tim Johnson , director y animador que comenzó su carrera en Efectos Mensaje de Chicago. En la década de 1980, mientras que en Pacific Data Images, que animó la primera digital de Pillsbury Doughboy. Sus créditos como director incluyen «Antz», «Sinbad:. La leyenda de los siete mares» y «Over the Hedge».
Jeff Kleiser , el co-fundador de los efectos digitales, primera casa de Nueva York CG. Kleiser más tarde co-fundó tanto Kleiser-Walczak Construction Company y los estudios Synthespian. Sus créditos incluyen «Tron», «Cariño, he agrandado al niño», «Stargate» y «X-Men The Last Stand».
Bill Kroyer , animador y director cuyos créditos incluyen «Tron», «FernGully:. La Selva pasado» y «Scooby-Doo» Kroyer recibió una nominación al Oscar ® 1988 por su cortometraje «amenaza tecnológica». Actualmente es Director de Artes Digitales en la Universidad de Dodge de Cine y Artes de Medios de la Universidad de Chapman.
John Lasseter , el director creativo de Walt Disney Feature Animation y Pixar Animation Studios, cuyos créditos incluyen primer corto de Pixar, el ganador del Oscar «Luxo Jr.», y las películas «Toy Story», «Bichos», «Toy Story 2», «Cars» y «Cars 2».
Tom Sito , un veterano animador de Hollywood e historiador cuyos créditos incluyen «¿Quién engañó a Roger Rabbit», «La Sirenita», «La Bella y la Bestia», «El Rey León», «Shrek» y «Hop».
Phil Tippett , ganador de un premio de la Academia director de animación de efectos visuales cuyos créditos incluyen «Star Wars», «Indiana Jones y el templo maldito», «Parque Jurásico», «The Spiderwick Chronicles» y varias películas de la saga de «Twilight».
Diana Walczak , el animador CG y director cofundador de Kleiser-Walczak Construction Company y los estudios Synthespian. Con Jeff Kleiser, se creó la primera artista femenina Synthespian, Dozo, para el video musical de 1989 «No me toques». Sus créditos incluyen las operaciones digitales «Monsters of Grace» y los largometrajes «X-Men» y «Los sustitutos».
Las entradas para «El desarrollo del Animador Digital» están a la venta. Los boletos cuestan $ 5 para el público en general y $ 3 para los miembros de la Academia y estudiantes con credencial vigente. Pueden ser comprados en línea en Oscars.org, por correo o en persona en la Academia durante el horario normal o, dependiendo de la disponibilidad, en la noche del programa, cuando las puertas se abren a las 6:30 pm El Teatro Samuel Goldwyn se encuentra en el 8949 Wilshire Boulevard en Beverly Hills. Para obtener más información, llame al (310) 247-3600 o visite Oscars.org .
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